曹阳和他的出口A乐队，我们足可以把他们列入这个时代即将来临的惊喜之一。他们拥有的能力使得他们不需要被划归于主流或非主流的范畴。同时，爆发力与非凡的加速度犹如赛车，美丽并不仅仅在于风驰电掣的过程，更有瞬间加速时带来的狂热享受。所以，从冰冷的电子节奏，没有感情的唱腔直接冲刺到暴力的疯狂时，自身的气质漩涡百分百地俘虏了那些能舔食孤独的都市状态人。相应的，歌曲的歌词创作丝毫不逊色于音乐，既不顾弄玄虚又闪烁着意境的光辉。充分展现出时代一直赋予摇滚乐的定位——文化前沿的探索者。注重旋律，更注重文化气质，这样的作品，现在能听到几首？

浮华摇滚世界里的孤独手术

　　在金属的咆哮中甩动长发，在朋克的嚣张中POGO身体，在HIP-HOP的节奏中扭动腰肢，甚至在英伦的音符中肆意调情，华语摇滚乐坛也终于开始了愉悦的享受。而关于“思考”与“感悟”，这些属于上个世纪的词汇，听起来是那么陌生与虚无。凭借姿态与形式去维护自己编织的梦想，这或许正是中国摇滚历经三十年我们却仍然要在那些几乎已是“化石级别”的开拓者中寻求寄托的原因。

　　“他们在相反的路上越跑越远，忘掉了信仰，就像当年忘掉了自己一样，他们在虚荣的路上越跑越远，忘掉了理想，像是报复当年被理想遗忘”冰冷、机械、扭曲的工业味道，不留情面的56个文字，足够这首《相反的路上》在结束后依旧让麻痹的神经持续抽搐。这不是一首暴躁而发泄的歌曲，虽然它拥有72个撕心裂肺的语气助词“HEY”。确切的说，因为它毫不妥协的决然态度以及流畅旋律的耐听性，用充满睿智与霸气的“凶猛”来形容应该更为合适。“睿智”这个词很久没有出现在小聪明比比皆是的华语摇滚音乐中了，然而用在这里并不过分。因为我们要想在浑浊的血污中去完成救赎，需要的正是敏锐而闪现寒光的刀锋。

　　《但是你不说》竟然用充满童话色彩的铃音开始，这种随心所欲的清澈和对旋律的绝对把握完全异类于我们周遭的环境。当电子音效愈发的冷漠，节奏也愈发的简单，叙事的呢喃中引发的甜腻却裹满了温度逐渐升高的心脏。“但是你不说，但是你不敢说，你失去了什么？”声音又一次的绝望，却因为刚才的束缚而显得更加的疯狂。失去的是什么？不敢说的还有什么？相比于《相反的路上》对群体的评判，《但是你不说》对个体的质问永远更直接与残酷，就象你面对着病变的毒瘤，只能去选择一个出口。

　　这两首歌曲的制造者，名字正是叫——“曹阳与出口A乐队”。

　　主唱：曹阳

　　吉他：扬坦

　　程序控制：罗浩（iloop）